Le Schiene di Schiele, piemontesi noise — Francesco La Greca (voce), Giacomo Scarcella (chitarra elettrica, cori), Daniele Baldassarre (basso elettrico, basso acustico) e Andrea De Marchi (batteria) —, fanno del post-punk il loro marchio di fabbrica, ma quello è solo il punto di partenza di un percorso musicale nato nel 2021 nella provincia torinese. In quell’anno pubblicano il mini EP “L’abbandono”

Arriva, a quattro anni di distanza da quella pubblicazione, nel 2025 il loro primo disco ufficiale “Danze della sfiga” per Edac Music Group. Esce il 6 novembre 2026 “Abbiate Fede”, il secondo album prodotto da Davide Lasala (SI! BOOM! VOILÀ!)

Un disco registrato con l’urgenza musicale di chi ha qualche cosa da dire della propria città. Vista, arrangiata e raccontata da diverse angolazioni musicali. Sono dieci fotografie sonore di Torino, dieci temi importanti, affrontati con quella necessità musicale di chi ha qualche cosa da raccontare e non può più aspettare.

Si apre il sipario con Abbiate fede, brano che dà il titolo anche all’intero lavoro. Una sassata in faccia al bigottismo più “italiota”, un atto di coraggio, una presa di posizione. Un bel pezzo dirompente di denuncia sociale, chitarre dissonanti e batteria ipnotica che non lascia scampo!
Ironizza sull’utilità della guerra, vista come strumento di democrazia indispensabile. Antimilitarista quanto basta per risvegliare le coscienze, assopite dal torpore mediatico costante e dalle fregnacce dispensate a pieni schermi da una certa delirante narrazione politica. Un’apertura tutta d’un pezzo. Inaspettata. Eroica. Una promessa già nel titolo della canzone.

Seconda traccia Eroe moderno, storia noise di TV spazzatura con donnine e becero intrattenimento. Il testo racconta delle poche emozioni e del cuore che non batte come dovrebbe a questo eroe dei nostri tempi. Qui sembra che Il Teatro degli Orrori sia in vacanza a Torino e dintorni sporcandosi i vestiti di NIN e Marlene Kuntz.

Un’ode moderna alla fine, un inno a non prendersi troppo sul serio: ecco Meglio dell’amore e del comunismo! Il pezzo del richiamo, la sirena che chiama tutti all’ascolto! Il brano che potrebbero usare per aprire i concerti. Il pubblico è convocato! Lo spettacolo sta per iniziare! È la fine delle cose ma è l’inizio dello show!

Al quarto solco arriva Come acqua in un tubo, singolo che ha anticipato l’album. Brano liberatorio che descrive appieno la contrapposizione a cui ci siamo dovuti abituare per non soccombere. Una presa di coscienza musicale molto ben prodotta!

Si prosegue con Anna torna a casa: è la vita ricordata, i momenti passati, la voglia di riscoprire gli attimi andati. Una ballatona che, se paragonata ad una pralina di cioccolato, ha il cuore di fondente amaro di stampo cuneese, da cui trae ispirazione.

Mediorientale negli arrangiamenti, è un brano di denuncia sociale che parla di vacanze dal riso amaro e contrappone la calca delle spiagge italiche alla drammatica situazione di chi una casa e una terra non l’ha più: Estate a Tel Aviv sposta l’ago della bilancia sui problemi veri, che non sono quelli dell’estate all’italiana ma quelli della sopravvivenza in uno stato raso al suolo dalla guerra. Ma forse è meglio non parlarne: il testo ironizza sui bavagli alla bocca imposti dalla politica su certe situations estere. Molto meglio pensare alla prova costume.

Dannazione: altra bomba sociale! Qui ci si interroga sul letargo delle emozioni e sul fatto di non commuoversi più, nemmeno di fronte alle atrocità viste in TV, di una madre che perde un figlio. Una scena che dovrebbe risultare straziante e invece incarna il paradosso del vivere moderno, sbattendosene dei problemi degli altri.

Torino è un buco: qui il richiamo sonoro iniziale si fa più Subsonica, anche se il brano emerge in salsa rock. Prima o poi ci rivedremo. Non è poi così grande questa città!

Qui ai ritmi sincopati si uniscono la critica sociale alla Chiesa e alla non totale estraneità dei “santi” ad eventi di dubbia morale: è questo Santo, altro singolo del gruppo che ha anticipato l’album.

L’album si chiude con Martire, che succede alla precedente anche nei temi. Un’amara critica a un certo tipo di Chiesa e di diplomazia politica, che crede di tenere tutto a bada, ma che finisce invece per esprimere le sue inefficienze conclamate. Il brano si interroga su cosa si è disposti a fare pur di far sopravvivere le proprie idee, a seguito di un martirio. Ha il suono della band più “famosa” di Pierpaolo Capovilla. Tormentata ed ipnotica, a degna chiusura di un album interessante, istintivo ed urgente.

Tracklist:

01. Abbiate fede
02. Eroe moderno
03. Meglio dell’amore e del comunismo
04. Come acqua in un tubo
05. Anna torna a casa
06. Estate a tel aviv
07. Dannazione
08. Torino è un buco
09. Santo
10. Martire

Abbiate Fede Tour – Le prime date annunciate:

12 novembre – “Release” – Torino, Magazzino sul Po
4 dicembre – Milano – Germi
6 dicembre – Alessandria – L’Officina
19 dicembre – Como – Joshua Club

Foto Lucia Fontana e Marcello Ruvidotti